Lizzo regresa con ‘BITCH’, un álbum honesto sobre su proceso de sanación

Imagen ilustrativa. Micrófono profesional en estudio de grabación.

Lizzo vuelve a la música con «BITCH», un álbum que marca un giro radical respecto a su pop optimista habitual. El nuevo trabajo de la artista estadounidense, publicado a través de Nice Life y Atlantic, es un viaje íntimo y sanador que documenta su proceso de regeneración tras años complicados en el plano personal y profesional.

El disco arranca con «A Toast», una pieza cruda al piano que Lizzo había escrito originalmente para su anterior álbum «Special» (2021) pero que no incluyó entonces por la carga emocional que conlleva. Ahora abre este nuevo capítulo con versos directos: «I hope it makes you happy to hurt somebody else. And when you lose it all, I hope you find yourself».

A partir de ahí, la música se convierte en herramienta terapéutica. En «Don’t Make Me Love You», con aires ochenteros, Lizzo aborda la dependencia emocional y la falta de transparencia en las relaciones. El tema que da título al disco samplea «She’s a Bitch» de Missy Elliott y «Bitch» de Meredith Brooks (1997), en un ejercicio de reapropiación consciente de un término que ha perseguido a la artista en los últimos tiempos.

El apartado de producción cuenta con nombres de primer nivel: Ricky Reed, colaborador habitual de Lizzo; Blake Slatkin (Sam Smith, The Kid Laroi); Sir Dylan (Rosalía); Carter Lang (SZA); y Pop Wensel, uno de los cerebros tras el «thank u, next» de Ariana Grande. Con este último firma «Sexy Ladies», que fusiona la canción homónima de UCB y cuenta también con la producción de Tay Keith (Drake, Travis Scott).

En «Too Nice», Lizzo reflexiona sobre la manipulación y las amistades tóxicas, incluyendo uno de sus característicos solos de flauta travesera: «You said ‘I love you and I miss you’ last time we talked. Now you playin’ on the Internet like you forgot. You’d still be workin’ at the mall if it wasn’t for me», canta sin filtros.

El álbum cierra con «Goodmorning!», un tema que mira al futuro con renovada esperanza. «BITCH» no busca ofrecer pop pegadizo y comercial, sino retratar con honestidad una etapa oscura que la artista necesitaba atravesar para poder seguir adelante. Un ejercicio de liberación emocional que prioriza el bienestar personal sobre las expectativas del público.

Según la crítica de Mondosonoro, el trabajo obtiene una puntuación de 7 sobre 10 y representa «la mejor representación posible de una etapa nada fácil» para la cantante, quien utiliza la música como catarsis para soltar la rabia acumulada y no abandonar su carrera artística.

Fuente: Mondosonoro · Documento oficial: enlace · Esta información ha sido elaborada por la redacción de Letras y Música con apoyo de herramientas editoriales automatizadas.